Adhésion obligatoire

Danses suédoises - Débuter et consolider ses bases en polska

Josiane ROSTAGNI - de l'ADP

Instructrice à l’Atelier de la Danse Populaire (ADP), Josiane ROSTAGNI se passionne depuis de longues années pour l’enseignement de la danse et la pédagogie. Elle affectionne particulièrement les danses de Suède qu’elle travaille depuis longtemps avec différents maîtres suédois et elle est diplômée dans ce répertoire qu’elle enseigne en France et à l’étranger (Stortsilver 2008, diplômes danses de Föllinge 2010, danses de Hede 2018). Elle saura vous communiquer ce plaisir à vous enivrer et étourdir !

Contenu du stage : Les Polskas sont des danses de couple. Elles sont liées à un territoire, à une musique spécifique, à des danseurs. L’apprentissage de ces danses permet de développer les qualités d’un « Bon Danseur » par la gestion de l’espace (personnel et collectif), des appuis et du sol sur lequel on se déplace (transfert du poids du corps). En outre, les relations à la musique et au partenaire sont incontournables et propices au développement personnel par l’acquisition d’harmonie et légèreté. L’objectif de l’après-midi sera de réussir à (mieux) tourner la polska commune à toutes les régions : rôle et position de chacun dans le couple, reconnaissance de la musique, importance du 2ème temps souvent délaissé. Des musiques du Hälsingland, Gästrikland et Dalarna seront utilisées. Lors de ce stage, les danseurs évolueront dans « leur danse » : posture et poids du corps seront améliorés ; fluidité, douceur et énergie seront recherchées ; écoute et mémorisation corporelle seront sollicitées. Les danseurs et danseuses sans « partenaire » sont les bienvenus, nous changerons fréquemment de partenaire et éventuellement de rôle.

Niveau : à l'aise dans danses de couple - Tarif : voir informations pratiques

Bourrées d'Aubrac

Denis MERCADER

Formé à la danse et à sa pédagogie au sein de la Compagnie de Danse Populaire Française, Denis MERCADER s’est spécialisé ensuite dans le répertoire des bourrées du Massif Central avec une préférence pour le style dansé en Aubrac qui fait écho à ses origines. Ses références et son approche culturelle de la danse se situent dans la continuité du travail de Josiane Engelvin dont il prolonge l’enseignement. Les bourrées que Denis enseigne sont issues des collectages effectués et restitués au XXème siècle et sont encore actuellement pratiquées lors des bals de pays. Attaché à traduire le style particulier des bourrées de l’Aubrac, il s’entoure des meilleurs musiciens du moment capables de transmettre à travers leur jeu la dynamique propre au soutien à la danse. Il a ainsi coopéré avec Christophe Burg, Michel Esbelin, Dominique Paris, Claude Quintard et les groupes Auvergnatus, Café Charbons, Duo Artense, Flor de Zinc, Trio des Barreaux Verts...

Contenu du stage : À partir de chorégraphies de bourrées à quatre et deux danseurs, l’objectif de ce stage est de comprendre les éléments de style particuliers aux danseurs de l’Aubrac et de se les approprier pour enrichir sa propre interprétation de la bourrée. Quelques bourrées particulières (Montagnarde, Tornijaïre…) viendront conforter l’aspect ludique recherché dans l’expression de la bourrée pendant cet atelier. Musicien accompagnateur: Michel Esbelin (cabrette et violon).

Niveau : connaissance du pas de bourrée 3 - Tarif : voir informations pratiques

Chant traditionnel français - monodies et polyphonies

Sylvie BERGER

Sylvie BERGER découvre et pratique le chant et les danses traditionnels dès l’âge de 10 ans dans un groupe d’arts et traditions populaires de sa région, la Jimbr’tée bourbonnaise. Elle aime passer cet immense répertoire lors d’ateliers de transmission orale.Sylvie est habituée aux projets mettant les voix en valeur, que ce soit avec le quintette vocal d’Evelyne Girardon « Roulez Fillettes », La Bergère, Ladrolla, Les Noumènes, … On peut également l’entendre aux côtés de Gabriel Yacoub, sur l’Anthologie de la chanson traditionnelle, les « Jardins » magiques d’Eric Montbel ou encore le musicien de jazz Jean-Marc Padovani...

Contenu du stage : À partir de documents d’enquêtes sonores ou écrites, nous aborderons un répertoire issu principalement du Centre France (Berry, Bourbonnais, Limousin), par le biais de la monodie avec le souci de s’approprier les chansons, les adapter à autant de personnalités qu’il y a d’interprètes, et de la polyphonie par l’apprentissage de «pièces polyphoniques familiales», élaborées dans les cuisines de ses différents groupes vocaux (La Bergère, Ladrolla, Les Noumènes…). Nous tenterons d’allier le travail d’écoute et de respiration avec les sources d’émotions et de plaisir, poétiques, musicales, pour y puiser l’inspiration qui nourrira la qualité de l’interprétation.

Niveau : tous niveaux - Tarif : voir informations pratiques

Contredanses anglaises

Sylvain Lhotte

Sylvain Lhotte a suivi très jeune les pas de danse de ses parents, fondateurs de Chants et Danses de France Picardie. Au cours des années, il s’est initié à divers répertoires de danses traditionnelles, populaires et anciennes, françaises et étrangères. Il a été formé aux contredanses anglaises par les instructeurs de l’ADP. Depuis plusieurs années, il anime des cours de danse réguliers à Soissons et Essômes-sur-Marne ainsi que des stages en France et à l’étranger. Il est également musicien (clarinette, flûtes à bec), et anime des bals folks avec Le Duo Lhotte-Dankers et La Rochonnière. Musicienne accompagnatrice: Floor Dankers (accordéon diatonique, violon)

Contenu du stage : Les contredanses sont des danses à figures qui se sont propagées à travers l’Europe depuis le XVIIe siècle. De caractère très social, elles peuvent se danser en cercle, double front (longway) ou encore en quadrille (square). Lors de ce stage, nous aborderons essentiellement le répertoire anglais : du recueil de John Playford (première édition 1651) aux chorégraphies récentes. Cependant, une petite incursion du côté des contredanses écossaises n’est pas exclue. Le répertoire abordé le samedi sera accessible à tous. Les pas que nous utiliserons seront pour la plupart proches du pas marché, ce qui rend ces danses très accessibles aux débutants : il suffit de savoir mettre un pied devant l’autre et d’avoir un peu le sens de l’orientation ! Vous découvrirez les figures principales qui vous ouvriront ensuite les portes du vaste monde des contredanses. Les danseurs habitués de ce répertoire pourront, quant à eux, approfondir leur pratique (travail du style, du timing, …). Le dimanche, nous poursuivrons le travail entamé avec des danses plus complexes. Bien que nous vous invitons à suivre le stage dans son entièreté, il est possible de ne vous inscrire qu’à une des deux demi journées. Musiciennes accompagnatrices : Floor Dankers (accordéon diatonique, violon) et Fanny Lhotte (accordéon diatonique)

Niveau : tous niveaux et continuant - Tarif : voir informations pratiques

Stage de danses anciennes et traditionnelles catalanes

Anna Romaní

Déjà intervenante chez nous lors de la saison 2018-2019, nous sommes tombés sous le charme de cette enseignante et danseuse hors-norme ! C’est pourquoi nous vous proposons de la retrouver à nouveau cette année. Anna Romaní est danseuse, chorégraphe, musicienne et pédagogue, ainsi que chercheuse, spécialisée en danse ancienne (Renaissance et Baroque). Elle s’est produite sur scène en France avec la compagnie L’Eventail et a désormais sa propre compagnie à Barcelone : Xuriach. L’un de ses projets de recherche actuels (mené avec Ana Yepes) porte sur le rapport de la danse académique en Espagne au XVIIème siècle avec les styles français et italiens de la même époque. Son autre projet, mené avec Carles Mas et Marc Riera, porte sur les traces que la danse ancienne a laissées dans la danse traditionnelle catalane.

Contenu du stage : Dans ce stage nous aborderons quelques formes de danse historiques transmises par les maîtres de danse de la péninsule ibérique aux XVIIème et XVIIIème siècles et qui permettent de comprendre l’origine de certaines danses traditionnelles catalanes qui seront également au programme. Nous verrons ainsi La Pavana, les Villanos et les Follies, qui sont à l’origine des Espolsades, de quelques contredanses et des Jotes ; et la Sardana telle qu’elle est décrite dans les traités anciens, qui est la clé pour comprendre la dynamique de la sardane telle qu’on peut la danser tous les dimanches sur les places en Catalogne, au son particulier de la cobla.

Niveau : non-débutants en danse - Tarif : voir informations pratiques